การออกแบบและก่อสร้างแสงสว่างและเสียงในห้องคอนเสิร์ต

ห้องคอนเสิร์ต ตามชื่อที่บอกไว้ เป็นห้องสำหรับการเล่นและชื่นชมดนตรี เป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ตและกิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับดนตรี และเป็นสถานที่ที่ผู้คนสามารถรู้สึกถึงเสน่ห์ของดนตรี ห้องคอนเสิร์ตมักจะตกแต่งอย่างหรูหรา ประกอบด้วยห้องดนตรีและโรงละครขนาดเล็ก มีเครื่องดนตรีและอุปกรณ์ดนตรีมืออาชีพต่างๆ และมีที่นั่งที่สะดวกสบาย นำเสนอเทศกาลทางจิตวิญญาณของดนตรีในบรรยากาศที่หรูหรา ห้องคอนเสิร์ตที่มีสถาปัตยกรรมที่ประณีตและสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ถือเป็นงานศิลปะในตัวเอง
ประเภทห้องคอนเสิร์ตทั่วไป (แยกตามรูปร่างโดยรวมของภายในอาคาร)

1. ประเภทกล่องรองเท้า

2. ประเภทวงแหวน

3. ประเภทไร่องุ่น

4. ประเภทพัด

5. ประเภทเกือกม้า

แนวคิดการออกแบบ

การออกแบบห้องคอนเสิร์ตควรพิจารณา:

เวลาเสียงสะท้อนในห้องแสดงคอนเสิร์ต: เวลาเสียงสะท้อนถูกออกแบบมาอย่างเหมาะสม และผู้ชมได้ยินเสียงที่หนาแน่นและทรงพลัง คุณภาพเสียงมีความหลากหลายและเต็มอิ่ม

โครงสร้างห้องแสดงคอนเสิร์ตดูดซับเสียง: วัสดุ โครงสร้าง และโครงสร้างดูดซับเสียง หลีกเลี่ยงเสียงสะท้อน และดูดซับเสียงรบกวน

การออกแบบห้องแสดงคอนเสิร์ตพยายามให้เป็นรูปวงกลม เพื่อให้เสียงไปถึงที่นั่งแต่ละที่ในระยะที่ใกล้เคียงกัน

การออกแบบห้องแสดงคอนเสิร์ตควรเน้นแสงสว่างและการให้แสงที่เหมาะสม ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนอยู่บ้าน

ห้องแสดงคอนเสิร์ตควรถูกออกแบบให้เสียงรบกวนจากที่นั่งผู้ชมสามารถถูกดูดซับในพื้นที่หรือสะท้อนโดยโครงสร้างให้มากที่สุดเพื่อหลีกเลี่ยงการแพร่กระจายไปยังเวทีและผู้ชมคนอื่น

ที่นั่งในห้องแสดงคอนเสิร์ตควรมีการบุด้วยยางเพื่อหลีกเลี่ยงเสียงรบกวน

ห้องแสดงคอนเสิร์ตควรมีเลานจ์สำหรับพบปะเพื่อนหรือพักผ่อนระหว่างการแสดง และควรมีห้องข้างและห้องหู

8. ห้องประชุมควรมีการระบายอากาศตามธรรมชาติเพื่อหลีกเลี่ยงการรบกวนเสียงจากการปรับอากาศแบบรวมศูนย์

9. การออกแบบเวทีของห้องประชุมควรมีแนวคิดที่ทันสมัยและสามารถใช้เทคโนโลยีอิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่เพื่อให้ได้ระบบอัตโนมัติของเวทีที่หลากหลาย ฟังก์ชันและครอบคลุม

ตัวชี้วัดการออกแบบเสียงของห้องประชุม

ห้องประชุมระดับมืออาชีพชั้นหนึ่งที่มีบรรยากาศทางวัฒนธรรมที่สง่างามสามารถให้การแสดงเสียงตามธรรมชาติและปรับให้เข้ากับการแสดงผลงานดนตรีที่มีหลากหลายสไตล์

1. ตัวชี้วัดการออกแบบเสียงของห้องประชุม

เสียงในอาคารในฐานะการประเมินคุณภาพเสียงของความรู้สึกส่วนตัวในห้องโถงและพารามิเตอร์คุณภาพเสียงของปริมาณทางกายภาพที่เป็นวัตถุ หลังจากการวิจัยหลายทศวรรษตั้งแต่ปี 1950 และ 1960 มีพารามิเตอร์ 5 ประการที่ได้รับการตกลงจากความคิดเห็นที่แตกต่างกันหลายสิบข้อ และ 6 สำหรับห้องแสดงคอนเสิร์ต (ระบุไว้ด้านล่าง) อย่างไรก็ตาม ยังไม่เป็นที่น่าพอใจ ยังมีปัญหามากมายในวิธีการและพารามิเตอร์ของการประเมินแบบส่วนตัว บางพารามิเตอร์ทางกายภาพยังไม่ถึงระดับเชิงปริมาณ ความสัมพันธ์ระหว่างปริมาณทางกายภาพและความรู้สึกส่วนตัวต้องการการศึกษาเพิ่มเติม ดังนั้น การประเมินคุณภาพเสียงแบบส่วนตัวและการวิจัยพารามิเตอร์คุณภาพเสียงเชิงวัตถุของเสียงในอาคารห้องแสดงคอนเสิร์ตยังคงเป็นหัวข้อที่ต้องการการศึกษาเพิ่มเติม

(1) การประเมินคุณภาพเสียงของห้องแสดงคอนเสิร์ต (เชิงส่วนตัว): การสะท้อนเสียง, ความเต็มอิ่ม, ความถี่ต่ำ

พารามิเตอร์คุณภาพเสียงที่เกี่ยวข้อง (เชิงวัตถุ): เวลารีเวอร์เบอเรชัน (T60) และอัตราส่วนของความถี่กลางต่อความถี่ต่ำ ค่าที่แนะนำ: 1.8~2.0s หากน้อยกว่า 1.7s หมายถึงคุณภาพเสียงไม่ดี
มาตรการออกแบบคุณภาพเสียง: พื้นที่ขนาดใหญ่ เกี่ยวข้องกับการเลือกวัสดุในห้องโถง วัสดุที่เลือกควรสามารถควบคุมการสั่นสะเทือน หากเลือกแผ่นไม้ ความหนาควรเป็น 8 ซม.

(2) การประเมินคุณภาพเสียงของห้องแสดงคอนเสิร์ต (เชิงอัตวิสัย): ความดัง

พารามิเตอร์คุณภาพเสียงที่เกี่ยวข้อง (เชิงวัตถุ): ความหนาแน่นของพลังงานเสียงหรือความเข้มของสนามเสียงที่จุดรับ (G) ระดับเสียงที่เหมาะสมสำหรับผู้ชม 77~80dBA, ค่า G: การคำนวณที่ซับซ้อน, ข้อผิดพลาดมาก, การวัดที่ซับซ้อน มาตรการออกแบบคุณภาพเสียง: เกี่ยวข้องกับรูปร่างของตัวอาคาร; ควรมีเสียงสะท้อนกลับในช่วงต้นมากขึ้น โดยมี 80ms เป็นขอบเขต ความกว้างระหว่างผนังทั้งสองที่แหล่งเสียงคือ 17~18m

(3) การประเมินคุณภาพเสียงของห้องแสดงคอนเสิร์ต (เชิงอัตวิสัย): ความชัดเจน

พารามิเตอร์คุณภาพเสียงที่เกี่ยวข้อง (เชิงวัตถุ): อัตราส่วนของพลังงานเสียงที่มีประสิทธิภาพต่อพลังงานเสียงที่ไม่ถูกต้องที่จุดรับ (G80)

มาตรการออกแบบคุณภาพเสียง: เกี่ยวข้องกับรูปร่างของตัวอาคาร; มีเสียงสะท้อนกลับในช่วงต้นมากขึ้น และมีผลการกระจายที่ดีในเสียงที่ตามมา (เสียงสะท้อน)

(4) การประเมินคุณภาพเสียงของห้องแสดงคอนเสิร์ต (เชิงอารมณ์): ความใกล้ชิด

พารามิเตอร์คุณภาพเสียงที่เกี่ยวข้อง (เชิงวัตถุ): ช่องว่างเวลาในการหน่วงเริ่มต้น (t2) ของเสียงสะท้อนกลับในช่วงต้น ค่าการออกแบบที่เหมาะสมคือ 20ms และจะไม่ดีหากมากกว่า 35ms

มาตรการออกแบบคุณภาพเสียง: เกี่ยวข้องกับรูปร่างของตัวอาคาร; ความแตกต่างของเวลาระหว่างเสียงตรงและเสียงสะท้อน (ประมาณ 20ms) ระยะห่างระหว่างพื้นผิวสะท้อนและจุดรับอยู่ที่ประมาณ 7m

(5) การประเมินคุณภาพเสียงของห้องแสดงคอนเสิร์ต (เชิงอารมณ์): ความรู้สึกของพื้นที่หรือการล้อมรอบ

พารามิเตอร์คุณภาพเสียงที่เกี่ยวข้อง (เชิงวัตถุ): เสียงสะท้อนด้านข้างในช่วงต้นมากขึ้น (LEV)

มาตรการการออกแบบคุณภาพเสียง: เกี่ยวข้องกับรูปร่างของตัวอาคาร; การกระจายเวลา-พลังงาน-พื้นที่ของเสียงสะท้อนด้านข้างในช่วงต้นมีความเหมาะสม

(6) การประเมินคุณภาพเสียงของห้องแสดงคอนเสิร์ต (เชิงอัตวิสัย): ความรู้สึกที่มีต่อกันระหว่างนักแสดงและผู้กำกับบนเวที

พารามิเตอร์คุณภาพเสียงที่เกี่ยวข้อง (เชิงวัตถุ) ของห้องแสดงคอนเสิร์ต: สัดส่วนของเสียงตรงต่อเสียงสะท้อน

มาตรการการออกแบบคุณภาพเสียงของห้องแสดงคอนเสิร์ต: เกี่ยวข้องกับรูปร่างของเวที; พื้นที่ภายในเวทีควรมีเสียงสะท้อนในช่วงต้นและพลังงานเสียงกระจายที่เหมาะสม
หมายเหตุ: A. มาตรฐานเสียงรบกวนที่อนุญาตของห้องแสดงคอนเสิร์ตคือ NR≯20; B. สนามเสียงของห้องแสดงคอนเสิร์ตมีการกระจายอย่างสม่ำเสมอ ไม่มีการรบกวนจากเสียงสะท้อนและข้อบกพร่องอื่นๆ; C. T60 ของห้องแสดงคอนเสิร์ตที่มีที่นั่งหลายร้อยที่ในยุคคลาสสิกอยู่ในช่วง 1.0~1.3s; T60 ของห้องแสดงคอนเสิร์ตที่มีที่นั่ง 500~800 ที่ในยุคโรแมนติกคือ 1.5~1.7s.

มาตรฐานเสียงสำหรับการออกแบบห้องประชุม (ห้องซ้อมคอนเสิร์ต)

ไม่ว่าจะเป็นการออกแบบห้องประชุม การออกแบบโรงอุปรากร หรือการออกแบบห้องประชุมใหญ่ จะมีข้อกำหนดขั้นต่ำบางประการเมื่อผู้ชมเพลิดเพลินกับดนตรี:

ก่อนอื่น ทุกที่ในห้องโถง ไม่ว่าคุณจะใช้เครื่องขยายเสียงหรือไม่ เสียงต้องมีความดังที่แน่นอน และความดังในทุกที่ต้องค่อนข้างสม่ำเสมอ จะต้องไม่มี "จุดโฟกัส" - นั่นคือสถานที่ที่เสียง "มุ่งเน้น" และดังเป็นพิเศษ และจะต้องไม่มี "จุดบอด" นั่นคือสถานที่ที่เสียงอ่อนแอมากด้วยเหตุผลบางประการ ปรากฏการณ์นี้ไม่ใช่เรื่องแปลก หากคุณถามพนักงานโรงละครที่ใส่ใจในเอฟเฟกต์เสียง เขาจะบอกคุณว่าสถานที่ไหนมีเสียงอ่อนแอเป็นพิเศษและสถานที่ไหนมีเสียงชัดเจนเป็นพิเศษ มีการออกแบบโรงละครในปักกิ่ง และแถวที่นั่งแรกๆ ของมันบังเอิญเป็น "จุดบอด" เมื่อคุณเห็นนักแสดงบนเวทีที่ไม่ไกลจากคุณ พวกเขากำลังพยายามเปิดปากอย่างหนัก แต่เสียงกลับฟังดูอ่อนแอมาก และคุณต้อง "ตั้งใจฟัง" เพื่อได้ยินชัดเจน

การมีเสียงสะท้อนในห้องแสดงคอนเสิร์ตเป็นสิ่งจำเป็น เพราะว่าเสียงสะท้อนในห้องแสดงคอนเสิร์ตทำให้เสียงมีความ "มีชีวิตชีวา" เสียงสะท้อนต้องมีความสม่ำเสมอ และข้อบกพร่องทางเสียงบางอย่างมักเกิดจากเสียงสะท้อนที่ไม่สม่ำเสมอ จำนวน ทิศทาง และความสามารถในการสะท้อนของแผงสะท้อนที่แขวนอยู่เหนือเวที วัสดุที่ใช้ในการทำแผงเหล่านั้น ความสูงและรูปทรงของเพดานเหนือเวทีและห้องแสดง ฯลฯ ล้วนมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเสียงสะท้อน โดยเฉพาะเสียงสะท้อนในช่วงต้น โดยทั่วไปแล้ว ห้องแสดงคอนเสิร์ตหวังว่าเสียงสะท้อนความถี่ต่ำจะมีความเข้มข้นมากกว่าเสียงสะท้อนความถี่สูงเล็กน้อย เพื่อให้ประสบการณ์การฟังมีความเต็มอิ่มมากขึ้น

การศึกษาล่าสุดแสดงให้เห็นว่าเสียงสะท้อนด้านข้างของห้องแสดงคอนเสิร์ตมีความสำคัญมากต่อการได้ยิน ห้องแสดงคอนเสิร์ตแบบคลาสสิก เช่น "ห้องทอง" ของห้องแสดงคอนเสิร์ตเวียนนา ซึ่งถ่ายทอดสดคอนเสิร์ตปีใหม่ไปทั่วโลกในวันปีใหม่ทุกปี มีรูปทรงสี่เหลี่ยมลูกบาศก์ หรือที่เรียกว่า "สไตล์กล่องรองเท้า" ห้องแสดงคอนเสิร์ตแบบวงกลมหรือรัศมีสมัยใหม่หลายแห่งมักจะไม่ทำงานได้ดีเท่าห้องสี่เหลี่ยมลูกบาศก์และสี่เหลี่ยมผืนผ้า เชื่อกันว่าสาเหตุเป็นเพราะระยะห่างด้านข้างของห้องสี่เหลี่ยมลูกบาศก์และสี่เหลี่ยมผืนผ้าสั้น ทำให้เสียงสะท้อนที่เกิดขึ้นในช่วงแรกที่ด้านข้างมีความเข้มข้นค่อนข้างมาก ดังนั้นห้องแสดงคอนเสิร์ต "กล่องรองเท้า" จึงได้รับความนิยมอีกครั้ง ห้องแสดงคอนเสิร์ตปักกิ่งเป็นแบบ "กล่องรองเท้า"

ระยะเวลาระหว่างเสียงตรงจากห้องประชุมและเสียงสะท้อนแรกที่มาถึงสถานที่เดียวกันในห้องไม่ควรนานเกินไป หากนานเกินไปจะทำให้เสียงฟังไม่ต่อเนื่อง และในกรณีที่ร้ายแรงกว่านั้นจะเกิด "เสียงสะท้อน" ปัญหานี้มีความสำคัญโดยเฉพาะในโรงละครหรือห้องประชุมขนาดใหญ่ ตัวอย่างเช่น หากโรงละครหรือห้องประชุมมีขนาดใหญ่มาก เสียงตรงที่ผู้ชมในที่นั่งกลางแถวหน้าฟังจากเวทีห้องประชุมจะ "ไม่สัมพันธ์" กับเสียงสะท้อนแรกจากผนังสะท้อนที่อยู่ไกลที่สุดหรือเพดานแถวหลัง สำหรับห้องขนาดใหญ่เช่น หอประชุมใหญ่ของประชาชน ปัญหานี้ได้รับการแก้ไขโดยการใช้ลำโพงขนาดเล็กในแต่ละที่นั่ง

ห้องประชุมควรมีการสะท้อนเสียงที่สม่ำเสมอสำหรับเสียงที่มีความถี่ต่างๆ หรือเลือกการสะท้อนเสียงที่ "ปรับแต่ง" แล้ว การสะท้อนเสียงของความถี่บางอย่างไม่ควรมีความเข้มมากเกินไปหรือน้อยเกินไป ซึ่งจะส่งผลให้เกิด "จุดโฟกัส" หรือ "จุดบอด" ที่สัมพันธ์กับความถี่ นั่นคือปรากฏการณ์ "สีสัน" หรือ "การจางหาย" ของเสียง ผลกระทบจาก "การรวมกลุ่ม" เป็นสิ่งที่ดี นั่นคือ เครื่องดนตรีที่มีเสียงสูงและต่ำทั้งหมดจะได้รับเสียงที่สมดุล ในห้องประชุมทั่วไป เสียงสูงหรือเสียงต่ำหรือเครื่องดนตรีบางชนิดมักจะโดดเด่นเกินไปหรือลดน้อยลงเกินไป หากมีปรากฏการณ์ "สีสัน" ที่สามารถแสดงในสตูดิโอบันทึกเสียง ความสมดุลของความถี่ในโปรแกรมต้นฉบับจะถูกทำลาย ส่งผลให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในสเปกตรัมเสียง และการบิดเบือนในระหว่างการเล่นซ้ำ แน่นอนว่า วิศวกรบันทึกเสียงหรือผู้ปรับแต่งสามารถทำการชดเชยบางอย่างได้

การออกแบบเวทีวงดนตรีในห้องประชุม (ห้องซ้อมห้องประชุม)
มีการออกแบบเวทีวงดนตรีในห้องแสดงคอนเสิร์ตอยู่สองประเภทพื้นฐาน ซึ่งสอดคล้องกับห้องแบบกล่องรองเท้าและห้องแบบล้อมรอบ ประเภทแรกเรียกว่าเวทีด้านท้าย โดยมีห้องแสดงคอนเสิร์ตบอสตันเป็นแบบอย่าง; ประเภทหลังเรียกว่าเวทีกลาง โดยมีห้องฟิลฮาร์มอนิกเบอร์ลินเป็นแบบอย่าง
เวทีด้านท้ายของห้องแสดงคอนเสิร์ตตั้งอยู่ด้านหนึ่งของห้องแสดงคอนเสิร์ต เพดานบนเวทีสามารถมีความสูงเท่ากับเพดานของห้องโถง หรืออาจจะต่ำกว่านั้นเล็กน้อย สร้างพื้นที่เวทีที่พิเศษ ผนังด้านข้างของวงออร์เคสตราในห้องแสดงคอนเสิร์ตโดยทั่วไปมีรูปทรงเป็นเลขแปด ซึ่งแคบกว่าความกว้างของผู้ชม แต่ก็มีบางห้องที่มีความกว้างเท่ากับห้องโถง ปริมาตรของวงออร์เคสตราที่มีพื้นที่เฉพาะสำหรับวงออร์เคสตราคิดเป็นประมาณ 0.3-0.4 ของปริมาตรของห้องโถง
วงออร์เคสตรากลางของห้องแสดงคอนเสิร์ตตั้งอยู่ในห้องโถง แต่มีการเบี่ยงเบนไปด้านใดด้านหนึ่ง ดังนั้นจึงไม่มีพื้นที่เฉพาะสำหรับวงออร์เคสตรา มันถูกล้อมรอบด้วยที่นั่ง และวงออร์เคสตราถูกล้อมรอบด้วยราวกันตกของพื้นที่นั่งที่ด้านข้างและด้านหลังของเวที เนื่องจากวงออร์เคสตราและผู้ชมรวมกันอยู่ ดังนั้นเพดานด้านบนจึงมักจะสูง จึงมักจำเป็นต้องแขวนสะท้อนเสียงเหนือวงออร์เคสตราเพื่อให้เสียงสะท้อนกลับไปยังนักดนตรีและผู้ชมได้อย่างรวดเร็ว ความสูงของสะท้อนเสียงที่แขวนไม่ควรเกิน 6-8 เมตร พื้นที่ของวงออร์เคสตราสามารถประมาณได้ตามจำนวนวงดนตรีและคอรัส เมื่อคำนวณห้องแสดงคอนเสิร์ต ให้ใช้: 1.25 ตารางเมตรต่อคนสำหรับเครื่องดนตรีสายเสียงกลางและเสียงสูงและเครื่องดนตรีลม 2 ตารางเมตรต่อคนสำหรับเครื่องดนตรีทองเหลืองที่มีแกนเชลโลขนาดใหญ่ 1.8 ตารางเมตรต่อคนสำหรับดับเบิลเบส 1-2 ตารางเมตรต่อคนสำหรับเครื่องดนตรีตี; 0.5 ตารางเมตรต่อคนสำหรับคอรัส ดังนั้นหากพิจารณาคอรัส 100 คน จะต้องเพิ่มพื้นที่อีก 50 ตารางเมตร ตามสถิติ พื้นที่เฉลี่ยของเวทีในห้องแสดงคอนเสิร์ตเก่าคือ 158 ตารางเมตร; พื้นที่เฉลี่ยของเวทีในห้องแสดงคอนเสิร์ตใหม่คือ 203 ตารางเมตร

รูปร่างของเวทีในห้องแสดงคอนเสิร์ตไม่ควรลึกหรือกว้างเกินไป หากกว้างเกินไป ผู้ชมที่นั่งอยู่ด้านหนึ่งของห้องจะได้ยินเสียงของเครื่องดนตรีที่อยู่ใกล้พวกเขาก่อน ความแตกต่างในเวลาเช่นนี้ไม่เอื้ออำนวยต่อการรวมกันของส่วนต่างๆ หากลึกเกินไป การหน่วงเวลาของเสียงเครื่องดนตรีที่อยู่ด้านหลังไปถึงหูของผู้ชมอาจนานเกินไป ทำให้หูมนุษย์สามารถแยกแยะได้และทำให้เกิดการรบกวนได้ง่าย ในขณะเดียวกัน หากเวีกว้างเกินไป ก็จะทำให้ผู้กำกับวงดนตรีควบคุมวงดนตรีทั้งหมดได้ยาก แนะนำให้ควบคุมความกว้างของเวทีให้อยู่ภายใน 16.8 เมตร ความลึกควรควบคุมให้อยู่ภายใน 12 เมตร ความสูงของเวทีไม่ควรต่ำเกินไป เพื่อให้มีพื้นที่เพียงพอในการเพิ่มความมีชีวิตชีวาของดนตรีและหลีกเลี่ยงการทำให้เสียงมีความหยาบกระด้าง สำหรับเวทีที่อยู่ใกล้กับพื้นที่เวที ความสูงเฉลี่ยของเพดานสามารถอยู่ที่ 8-13 เมตร เมื่อความสูงเฉลี่ยของเพดานเวทีมากกว่า 9 เมตร ระยะห่างระหว่างสองด้านของผนังการปล่อยเสียงควรแคบลง เช่น น้อยกว่า 15 เมตร และความลึกของเวทีไม่ควรเกิน 9 เมตร ห้องแสดงคอนเสิร์ตที่เก่าแก่ที่สุดในโลกมีเวทีที่ตื้นกว่า โดยมีความสูงเฉลี่ย 8.5 เมตร แต่มีเพดานที่สูงกว่า โดยมีความสูงเฉลี่ย 14 เมตรที่ด้านหน้าและ 12.8 เมตรที่ด้านหลัง ห้องแสดงคอนเสิร์ตหลายแห่งที่สร้างขึ้นตั้งแต่ปี 1928 มีเวทีที่ลึกกว่า โดยมีความลึกถึง 10.5-12 เมตร และเพดานที่ต่ำกว่า โดยมีความสูงด้านหน้า 9 เมตร-10 เมตร และความสูงด้านหลัง 6-7 เมตร เมื่อเวทีตื้นและแคบกว่า เพดานสามารถสูงขึ้นได้; เมื่อเวทีลึกและกว้างกว่า เพดานสามารถต่ำลงได้และรูปร่างควรไม่เป็นระเบียบ
พื้นผิวสะท้อนและส่วนประกอบการกระจายควรตั้งอยู่ใกล้กับเวทีห้องแสดงคอนเสิร์ตเพื่อให้สามารถส่งพลังเสียงไปยังนักดนตรีและที่นั่งผู้ชมได้อย่างมีประสิทธิภาพ ปรับปรุงการได้ยินซึ่งกันและกันของนักดนตรี และรับรองการรวมกันและความสมดุลของเสียงในพื้นที่เวที พื้นของเวทีควรเป็นแผ่นไม้ยกสูง

จุดสำคัญสำหรับการออกแบบคุณภาพเสียงในห้องแสดงคอนเสิร์ต (ห้องซ้อมคอนเสิร์ต)
เวลาที่อนุญาตให้มีการสะท้อนเสียงในห้องแสดงคอนเสิร์ตคือ 1.5-2.8 วินาที หากน้อยกว่า 1.5 วินาที คุณภาพเสียงจะถือว่าแห้ง เวลาที่เหมาะสมที่สุดในการสะท้อนเสียงคือ 1.8-2.1 วินาที เวลาที่เหมาะสมที่สุดในการสะท้อนเสียงนั้นเกี่ยวข้องกับประเภทและสไตล์ของดนตรี สำหรับดนตรีคลาสสิก เช่น ผลงานของโมซาร์ต เวลาที่เหมาะสมที่สุดในการสะท้อนเสียงคือ 1.6-1.8 วินาที; สำหรับดนตรีโรแมนติก เช่น ผลงานของบราห์มส์ เวลาที่เหมาะสมที่สุดในการสะท้อนเสียงคือ 2.1 วินาที; สำหรับดนตรีสมัยใหม่ สามารถควบคุมได้ระหว่าง 1.8-2.2 วินาที เส้นโค้งลักษณะความถี่ของเวลาที่สะท้อนเสียงสามารถรักษาให้เรียบได้ หรืออัตราส่วนเบส ซึ่งก็คือ อัตราส่วนของเวลาที่สะท้อนเสียงที่ 125Hz และ 250Hz ต่อเวลาที่สะท้อนเสียงที่ 500Hz และ 1KHz อยู่ที่ 1.1-1.25 และสูงสุดสามารถถึง 1.45

จำนวนที่นั่งในห้องประชุมควรควบคุมให้อยู่ภายใน 2,000 ที่นั่ง โดยปกติแล้วจะทำให้คุณภาพเสียงยอดเยี่ยมได้ง่ายกว่าในห้องที่มีที่นั่งน้อยกว่า 2,000 ที่นั่ง มากกว่าห้องที่มีที่นั่งมากกว่า 2,500 ที่นั่ง ในห้องที่เล็กกว่านั้น ทั้งความใกล้ชิดและความดังสามารถตอบสนองความต้องการได้ง่าย และยังง่ายต่อการพยายามสร้างพลังเสียงที่กระจายออกด้านข้างมากขึ้นและบรรลุความรู้สึกของพื้นที่ที่ดี

การใช้วัสดุดูดซับเสียงควรลดน้อยลงเมื่อออกแบบห้องแสดงคอนเสิร์ต และพื้นที่นั่งควรไม่กว้างเกินไป เพราะพื้นที่นั่งจะกำหนดการดูดซับเสียงหลักของผู้ชม และที่นั่งที่กว้างเกินไปจะทำให้เกิดการดูดซับเสียงมากเกินไป นอกจากนี้ การบรรจุที่นั่งไม่ควรเกินความจำเป็น ที่นั่งนุ่มที่บรรจุแน่นเกินไปมีแนวโน้มที่จะดูดซับเสียงมากเกินไปใกล้ 250Hz ซึ่งอาจทำให้เสียงเบสหายไป ภายในห้องแสดงคอนเสิร์ตควรมีส่วนประกอบการกระจายเสียงเพื่อให้เสียงกระจายอย่างสม่ำเสมอ การกระจายเสียงที่ดีสามารถปรับปรุงความรู้สึกของเสียงรอบข้างได้ด้วยคุณภาพเสียงที่ดีขึ้น

ปริมาตรของที่นั่งแต่ละตัวในห้องแสดงคอนเสิร์ตอยู่ที่ประมาณ 6-12 ลูกบาศก์เมตรต่อที่นั่ง ปริมาตรของที่นั่งแต่ละตัวในห้องแสดงคอนเสิร์ตที่สร้างใหม่ในต่างประเทศส่วนใหญ่จะอยู่ระหว่าง 7-11 ลูกบาศก์เมตรต่อที่นั่ง ปริมาตรของห้องแสดงคอนเสิร์ตไม่ควรเล็กเกินไปเพื่อหลีกเลี่ยงเวลาสะท้อนเสียงที่สั้นเกินไป